明代工艺美术之美

永乐年间的造像，动作、神态生动，面含微笑，服饰华丽，造型精美。宝冠、缨珞、项饰、耳珰的精细雕刻令人惊叹。

每一个朝代的艺术都带有自己的特点。中国明代的造像艺术颇具特色，而明代的青花瓷艺术、景泰蓝艺术，在艺术史上极具盛名。

明朝永乐年间造像艺术之美

(左)男佛像呈现蓝色卷发，造像简洁生动，和善不失威严，神情表达之准确，为明代佛像造像上乘之作。(右)女佛像手持法器、呈现多头、多双手臂的变化身，显现佛法修炼的玄妙、殊圣。

这些造像或坐或立，动作柔美、高大挺拔。

明朝永乐皇帝朱棣为弘扬佛家文化，不但迎西藏喇嘛入京，还下令制造一批佛像、僧衣，赠与西藏、吐鲁番等地的修炼人。这批由永乐皇帝下令铸造的佛像造像，有一个非常独特的共同特点——都是面带微笑，与其它年代(例如：宣德年间佛像没有笑容)的佛像有很大不同。

这些造像为什么都面带微笑?主要是为了表现佛家的善，以准确、生动的神态刻画，诠释佛家的善，即使在今天来看，也是美不胜收。

明朝宣德年间青花瓷艺术之美

宣德年间的青花瓷色彩干净，除采用佛家文化常用的莲花纹，还采用海水纹，很独特。

明朝宣德年间，与永乐年间，同为青花瓷鼎盛时期。青花瓷上有莲花纹还有海水纹图案很独特，这与明代航海发达有关。所以，海水纹被加入艺术创作中。

宣德皇帝能书会画，与其父开创了“仁宣之治”。然而有意思的是，后人记得宣德年号，却是跟宣德皇帝洪扬佛家文化做的一件事有关。宣德皇帝朱瞻基亲自参与设计了一批供佛的香炉——造型古朴的“宣德香炉”。

明朝景泰年间景泰蓝艺术之美

景泰年间的“景泰蓝”，有佛家文化常用的莲花图案，以非常漂亮的宝蓝色底色，搭配上红、黄、深蓝，色彩对比鲜艳、明亮。

明朝景泰年间，重用清官于谦，无论大臣还是景泰皇帝都铮铮有骨，拒绝勒索、拒交赎金，面对大兵压境“宁为玉碎，不为瓦全”，击退瓦刺的进犯，迫使瓦刺无条件释放人质。也许是历史要让这个临危受命的景泰皇帝朱祁钰留下名，有一种艺术品被以景泰的名字命名，就是“景泰蓝”。

结语：

我们今天的很多艺术形式，都是从古代的中华传统文化留传下来，正是因为对神的信仰，才使这些古老艺术焕发活力。要恢复中国工艺美术之生机，惟有敬天重道，才能发现古老文明中善的、美的东西，迎来中华传统艺术的伟大复兴。